17
خردادPersian Moons Name
1401
34 بازدید

زندگی نامه هانس شارون

هانس شارون، (متولد 20 سپتامبر 1893، برمن، آلمان درگذشته 25 نوامبر 1972، برلین غربی)، معمار آلمانی که ارتباط نزدیکی با جنبش‌های معماری مدرن دهه 1920 داشت و بعدها بهترین اثر خود را تولید کرد. سالن ارکستر فیلارمونیک برلین (1963).
شارون از سال 1912 تا 1914 در Technische Hochschule در برلین آموزش دید. پس از جنگ جهانی اول او پیرو معمار برلینی برونو تاوت شد و در سال 1925 به گروهی به نام Der Ring که برای دفاع از جنبش مدرن در معماری تشکیل‌شده بود پیوست… شارون برای نمایشگاه Deutscher Werkbund در اشتوتگارت (1927) که آثار معماران برجسته معاصر را به نمایش گذاشت، یک اقامتگاه خصوصی ساخت. ازجمله پروژه‌های برجسته او قبل از جنگ جهانی دوم، یک موسسه برای سالمندان در برسلاو (1929)، خانه‌های املاک مسکن زیمنس اشتات در برلین (1930) و خانه اشمینکه در لوباو، در زاکسن (1932) بود.
هنگامی‌که نازی‌ها به قدرت رسیدند، فعالیت‌های معماری او به‌شدت محدود شد، اما پس از جنگ جهانی دوم او در تعدادی از پست‌های دولتی و دانشگاهی مرتبط با شهرسازی خدمت کرد. ازجمله معروف‌ترین آثار او پس از جنگ می‌توان به Geschwister Scholl Schule در لونن، وستفالن (1955-1962) و ساختمان‌های آپارتمانی چندوجهی رومئو و ژولیت در اشتوتگارت (1963) اشاره کرد.

 

 

سبک معماری

هانس شارون در زمانی برنامه‌ریزی‌های توسعه شهری را در دانشگاه فنی برلین به عهده داشت.به این نتیجه رسید که انستیتو او نیز باید هم آموزش و هم تحقیقات را در برنامه کار خود داشته باشد.همچنین به دانشجویان این اجازه را دهد که در برنامه‌های تحقیقاتی شرکت نمایند.هانس شارون به‌ مرور شروع به کشف سبک معماری خود کرد تا اینکه در سال ۱۹۲۰ و تحت تأثیر معماری haring به مکتب معماری ارگانیک روی آورد.نمونه شاخصی از سبک معماری وی کولتورفوروم است.از آثار شاخص دیگر هانس شارون می‌توان تالار فیلارمونیک و موزه دریایی برلین را نام برد.

پروژه برجسته:

  • سالن کنسرت فیلارمونیک برلین در برلین

هانس شارون یک معمار مشهور آلمانی است که بیشتر به خاطر طراحی سالن کنسرت فیلارمونیک برلین در برلین، آلمان شناخته‌شده است. تفسیر زیبایی‌شناختی ارگانیک و آینده‌نگر شارون برای کنسرت که در سال 1963 تکمیل شد، جایگزینی برای فیلارمونیک قبلی بود که در جنگ جهانی دوم ویران شد.
طراحی شارون نسبتاً ساده بود و برقرار دادن موسیقی در مرکز طراحی او، هم ازنظر مفهومی و هم ازنظر فیزیکی تمرکز داشت. از مرکز، موسیقی در سراسر سالن تقویت و فیلتر می‌شود.
کارهای هانس شارون خارج از طراحی سالن کنسرت فیلارمونیک برلین به‌طور گسترده‌ای شناخته‌نشده است. شارون به‌عنوان یک معمار، یکی از طرفداران اصلی معماری ارگانیک بود که آثار معماری مدرن آن در تلاش برای ایجاد تعادل و هماهنگی بین طبیعت و معماری است. برای فیلارمونیک برلین، فرم ساخته‌شده تعادل و هماهنگی را با موسیقی موجود در درون برقرار می‌کند.
برنامه فیلارمونیک برلین بسیار مستقیم و ساده است و به دو سالن موسیقی نیاز دارد: یک سالن اصلی با ظرفیت تقریباً 2500 نفر، و همچنین یک سالن موسیقی مجلسی کوچک‌تر با ظرفیت حدود 1200 نفر. بااین‌حال، این برنامه نیست که این پروژه را جالب می‌کند، بلکه کاری است که شارون به‌صورت فضایی با برنامه انجام می‌دهد که چنین حضور پویایی ایجاد می‌کند.
در سالن اصلی، صحنه در مرکز سالن قرار دارد و صندلی‌هایی که در اطراف صحنه از طریق یک سری از تراس‌های افست که برای اجرای آکوستیک بهینه قرارگرفته‌اند، چیده شده‌اند. در بخش، سالن به‌عنوان یک‌کاسه ماهی مقعر ظاهر می‌شود که موسیقی را در هر جهت پخش می‌کند. سقف به‌طور چشمگیری بر روی فضای سالن قرار می‌گیرد و صدا را به شکلی ریتمیک پخش می‌کند.
اگرچه ساختمان ازنظر برنامه‌ریزی ساده است، اما به‌طور رسمی فیلارمونیک برلین از این نظر پیچیده است که فضاهای داخلی گویا در نمای بیرونی ساختمان منعکس می‌شوند. ترکیب‌بندی داخلی و زاویه‌ای در طراحی رسمی هر حجم سالن آورده شده است. زوایای آن و ساختار چادر مانند، زیبایی بازیگوش و درعین‌حال محتوی را ایجاد می‌کند که شرایط فضایی داخلی را تحسین می‌کند.
نمای بیرونی پویا با Tiergarten برلین که بلافاصله در شمال فیلارمونیک واقع‌شده است، تمجید و ارتباط برقرار می‌کند. نماهای زاویه‌دار و منحنی، زیبایی‌شناسی نرم» منظره جنگلی را تقلید می‌کند. متریال فلزی زردرنگ نما تعادل زمینی از چشم‌انداز، رنگ و فرم را حفظ می‌کند.
فیلارمونیک برلین ممکن است شناخته‌شده‌ترین پروژه هانس شارون باشد، اما گواهی بر اهداف معماری ارگانیک است که هارمونی ایجاد می‌کند که مفهوم، برنامه و زمینه موسیقی، تیرگارتن و رشته معماری را اصلاح می‌کند.